viernes, 20 de mayo de 2016

Música alternativa


La música alternativa es un término que abarca a muchos géneros musicales, cada uno con características propias. Lo que estos géneros tienen en común es el hecho de que se alejan de lo comercial, por lo tanto esta música no tiene características que la conviertan en un género único.

Algunos de los géneros de la música alternativa son indie, rock alternativo, folk, rap alternativo, grunge, pop alternativo, metal alternativo, entre otros.

Los artistas alternativos suelen componer canciones de varios de estos géneros, no solo de uno; lo que convierte a estos grupos en compositores de música alternativa es que hacen música independiente.

Green day
Es un grupo de rock alternativo y punk rock actualmente integrado por Billie Joe Armstrong (vocalista y guitarrista), Mike Dirnt (bajista y coro), Tré cool (baterista y coro) y Jason White (guitarrista). Originalmente se llamaban Sweet Children, tres años después (un poco antes de que lanzaran su primer álbum) se cambiaron el nombre a Green Day.

Nirvana
Era un grupo de grunge integrado por Kurt Cobain (vocalista y guitarrista), Krist Novoselic (bajista) y Dave Grohl. Nirvana se ha considerado uno de los grupos más importantes e influyentes de la época moderna. Su sonido se basa en contrastes de versos tranquilos y coros intensos.

Three Days Grace
Es un grupo de metal alternativo actualmente integrado por Matt Walst, Barry Stock, Brad Walst y Neil Sanderson. Originalmente se llamaba Groundswell, después cambiaron el nombre a Three Days Grace (que hace referencia a la pregunta "Si tuvieras tres días para cambiar algo en tu vida, ¿qué sería?").


Conclusión:
La música alternativa no es un género, sino un término que engloba a muchos géneros musicales que se distinguen por alejarse de lo comercial y hacer música independiente.

Hay muchos géneros alternativos por lo que los grupos o cantantes de esta música suelen usar varios géneros en sus canciones.

viernes, 13 de mayo de 2016

Música independiente (Indie)

La música indie comenzó siendo solo una manera de hacer música luego se fue convirtiendo en un género musical que engloba a otros subgéneros.

Con el paso del tiempo surgen nuevos estilos musicales, cada uno promoviendo una idea diferente, intentando influenciar de alguna manera al público. En el caso de la música indie se pretende que todo sea artístico y no comercial.Los músicos controlan todo independientemente, sin publicidad, compañías discográficas, mercado musical, etc.


La música indie surgió cuando las grandes discográficas fueron desafiadas por otras pequeñas discográficas independientes, las cuales se especializaron en el mercado del blues y el jazz pero fueron absorbidas por las empresas grandes. En esa época se comenzaron a censurar las canciones de blues y jazz en la radio por lo que aparecieron las radio piratas, así surgió el término de "música independiente".

La música indie se divide en muchos subgéneros como: indie pop, indie rock, indie folk, electroindie, entre otros.

Tom Odell
Es un cantante y compositor británico de música indie rock. Comenzó a escribir sus propias canciones a los trece años, y a los dieciocho se presentó en eventos.





Damien Rice
Es un cantante, guitarrista y compositor irlandés de música indie y folk. Originalmente era el cantante de un grupo de rock pero no le gustaba lo comercial que se estaba volviendo su disco y ante la presión de la discográfica decidió abandonar el grupo.


Arctic Monkeys
Es un grupo británico de indie rock; al grupo lo conforman: Alex Turner (gutarrista y vocalista), Jamie Cook (guitarrista), Matt Helders (baterista) y Nick O'Malley (bajista). Comenzaron grabando discos ellos mismos y regalándolos. 

Conclusión:
La música indie es, como su nombre lo dice, música que no depende de publicidad, compañías, mercado musical... quiere ser solamente artístico. Los grupos o cantantes de música indie, generalmente se hacen conocidos dando presentaciones, regalando discos, promocionándose por su cuenta, haciendo todo independientemente.

viernes, 6 de mayo de 2016

Música clásica

La música clásica es una corriente musical basada en tradiciones de música litúrgica y secular de occidente; inició aproximadamente en el siglo XI.
Se distingue por tener una notación musical simbólica, la cual permite a los compositores percibir el ritmo, tempo, métrica, altura y ejecución de las piezas musicales.
La música clásica es un idioma musical que se divide en géneros: cantata, sinfonía y ópera.

Cantata
La cantata es una pieza musical cantada por voces solistas y acompañamiento musical, a veces también con coro. Hay cantatas religiosas y profanas.

Sinfonía
La sinfonía es una composición musical para orquesta, se compone,generalmente, en cuatro movimientos con tiempos diferentes. Los compositores más conocidos son Beethoven (principalmente), Mozart y Haydn.

Ópera
La ópera es un género de música clásica teatral, es decir, las escenas se cantan y tienen un acompañamiento instrumental ya sea una orquesta o un agrupamiento musical menor.


Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Fue un compositor y pianista austriaco considerado uno de los músicos más influyentes destacados de la historia. Componía música sinfónica, compuso más de seiscientas piezas.
Desde muy pequeño tocó el piano y el violín. Mostró una capacidad prodigiosa al componer obras teniendo solo cinco años.


Ludwign van Beethoven (1770-1827)

Fue un compositor, director de orquesta y pianista alemán considerado uno de los más importantes de la historia de la música e influyó en la evolución de este arte.Compuso
piezas de varios géneros pero sus nueve sinfonías fueron las más populares, de éstas destacaron la tercera, la quinta y la novena sinfonía.


Frédéric Chopin (1810-1849)
Fue un compositor y pianista polaco-francés muy importante en la historia de la música y uno de los mayores representantes del Romanticismo musical. No abordó muchos géneros pero era un gran compositor de piano, recibió lecciones bases de piano pero él solo fue creando una técnica y estilo propio.

Conclusión:
La música clásica es un arte antiguo que ha permanecido hasta la actualidad. Se divide en subgéneros con características comunes y ha habido varios compositores muy importantes y reconocidos que han creado piezas especiales. 
Es parecida al jazz.

viernes, 29 de abril de 2016

Jazz

El jazz es un género musical que surgió en Estados Unidos en el siglo XIX
El crítico alemán, Joanchim-Ernst Berendt, describe:






"El jazz es una forma de arte musical que se originó en Estados Unidos mediante la confrontación de los afroamericanos con la música europea. La instrumentación, melodía y armonía del jazz se derivan principalmente de la tradición musical de Occidente. El ritmo, el fraseo y la producción de sonido, y los elementos de armonía de blues se derivan de la música africana y el concepto musical de los afroamericanos."
El jazz, que antes solo era música de baile popular, ahora es una forma de arte. Se podría decir que (al igual que la música clásica) es un idioma musical, pero engloba un grupo de géneros que comparten características comunes, los cuales podrían ser swing, free jazz, bebop, entre otros; por lo tanto el jazz es una familia de géneros musicales.

En el jazz los instrumentos principales, los más comunes, son la batería, el saxofón y el piano, y también suele utilizarse el contrabajo, el banjo y la trompeta.


Miles Davis (1926-1991)
Fue un trompetista y compositor estadounidense de jazz, es de los más relevantes e influyentes en la historia del jazz.



Louis Armstrong (1901-1971)
Fue un trompetista y cantante de jazz, considerado el más carismático e innovador de la historia del jazz.




Charlie Parker (1920-1955)
Fue un saxofonista y compositor de jazz, considerado uno de los mejores intérpretes de saxofón de la historia de este género.



Conclusión:
El jazz es una forma de arte, una familia de géneros musicales con características comunes. Algunos de estos pueden bailarse y otros no pero su melodía y armonía es especial.
El esquema musical puede ser sencillo y fácil o, también, se pueden hacer improvisaciones complejas.

viernes, 22 de abril de 2016

Blues

El blues es un género musical que llegó a Estados Unidos con los esclavos, quienes solían cantarlo y a finales del siglo XVIII había muchos que tocaban el violín, el banjo, o flautas.
El blues se deriva de cantos religiosos o de cantos de trabajo; en el caso de los cantos de trabajo eran canciones improvisadas y a capela, con una voz solista y los demás trabajadores hacían el coro.
Actualmente en el blues se utiliza la armónica, la guitarra, el piano, el bajo, percusiones, y algunas veces también trompeta o saxofón.

Muddy Waters (1913-1983)
Fue un músico de blues al cual se considera el Padre del Chicago Blues.



B. B. King (1925-2015)
Fue un músico, cantante y compositor de blues, considerado uno de los músicos más influyentes y apodado "el Rey del Blues".


John Lee Hooker (1917-2001)
Fue un cantante y guitarrista de blues.






Conclusión:
El blues es un género musical que surgió hace muchos años solo que no se consideraba un género como tal, ni si quiera un género en sí, pero al irse escuchando los cantos fue evolucionando y fue convirtiéndose en género.
Aunque hay algunos grupos que tienen canciones de blues, éste suele ser tocado y cantado por artistas individuales.
Del blues se deriva el jazz.

viernes, 15 de abril de 2016

Rock

El rock es un género musical que surgió a mediados del siglo XX en Estados Unidos, se formó por la combinación de géneros como el blues, country o jazz, formando el rock and roll.


Un grupo de rock se forma generalmente por: guitarra, cantante, bajo, batería y a veces teclado. Musicalmente el rock se centra en la guitarra eléctrica.
Ha habido varios subgéneros del rock que se han dado en diferentes épocas como el blues rock, folk rock, country rock; otros géneros que también surgieron del rock fueron el heavy metal, el punk o el rock alternativo.

Fue un actor y cantante de rock and roll que tuvo un gran éxito y fue considerado un icono cultural, se hace referencia a él como "El Rey del rock and roll" o "El Rey".
En su adolescencia aprendió a tocar la guitarra y comenzó a hacerse muy conocido, se convirtió en ídolo de masas de la cultura adolescente.

Grupo musical inglés de pop/rock que surgió en 1960 formado por John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr. Trabajaron con varios géneros musicales, se hicieron muy conocidos influenciando en las revoluciones sociales y culturalesde esa década.

Grupo británico de rock fundado el 1962 por Brian Jones, Mick Jagger, Keith Richards, Bill Wyman, Ian Stewart y Charlie Watts. Son considerados uno de los grupos más influyentes en la historia del rock, sentaron las bases del rock contemporáneo y son el grupo más longevo de la historia del rock.


Grupo de hard rock formado en Australia en 1973 por los hermanos Malcon y Augus Young junto con Bon Scott, Mark Evans y Phill Rudd. Sus presentaciones en vivo son famosas, debido principalmente al extravagante estilo de su guitarrista principal August. Ha sido un grupo con una gran trayectoria que ha superado la pérdida de emblemáticos miembros, controversia en su imágen y letras y cambios en las tendencias musicales .

Led Zeppelin
Grupo británico de hard rock fundado en 1968 por Jimmy Page, John Paul Jones, Robert Plant y John Bonham. Después de treinta años de que el grupo se separara su música aún sigue vendiéndose.

Conclusión:
Cuando surgió el rock creó controversia en la sociedad ya que era un género musical, que para ese tiempo, tenía ideas rebeldes. El Rock ha ido cambiando mucho durante los años, surgiendo de él subgéneros y otros géneros; ha habido muchos grupos de este género pero los primeros fueron los que más resaltaron.